Тюринг Брем. После беседы с Эрнстом Леви 24 мар 2011

 

Данные заметки основаны на интервью Эрнста Леви, опубликованном  25 января 1980 года в журнале „Kammerkunst Basel“. 

«…Концерт для фортепиано ре-мажор (Ханса Хубера) прозвучал в исполнении 15-и летнего уроженца Базеля Эрнста Леви, подающего большие надежды ученика этого композитора». Эти строки я прочитал в описании концерта 1910 года, которое содержится в биографии  Германа Зутера, дирижировавшего на нем, написанной Вильгельмом Мерианом. Я знал, что имя Эрнста Леви широко известно в научных кругах США. В архивах библиотеки Базельского университета я обнаружил рукописи нот Леви, среди которых не исполнявшаяся его 15-я. Так кто же он, этот Эрнст Леви?

Эрнст Леви родился 18 ноября 1895 года в Базеле. С 1916 по 1920 годы Э. Леви обучался игре на фортепиано в Базельской консерватории под руководством Ханса Хубера, после чего уехал из страны, в поисках места, где он мог бы реализовать свои творческие планы. И только спустя много лет, в 1974 году, он вернулся в родной Базель, где в должности «государственного консультанта» принимал выпускные экзамены в консерватории. В 1928 году в Париже Э. Леви создал филармонический хор (‘Choeur Philharmonique de Paris’). По политическим мотивам Э. Леви не мог оставаться в Швейцарии и поэтому эмигрировал в США, где, в числе прочих мест работы, одно время занимал должность преподавателя гуманитарных наук Массачусетского технологического института. Последние годы жизни Леви вместе с женой провел в городке Морж, расположенном на берегу Женевского озера, не прекращая заниматься умственным трудом.

Эрнст Леви пишет музыку в уникальном, только ему присущем стиле. Опираясь на традиции позднего романтизма, он последовательно выходит за рамки гармонических связей, стремясь к линеарности, к мелодии и мелодическому центру. Секвенции, характерные для «органума» раннего средневековья, у него соседствуют с техникой строгого контрапункта. Элементы народного песенного творчества также присутствуют в его композициях, но не в ироническом контексте, а скорее в качестве «исходной звуковой формы». Кто был для него образцом для подражания? По мнению Э. Леви, так вопрос ставить нельзя. По его словам он не стремится подражать кому-либо, но отмечает, что по духу ему наиболее близки музыкальные идеи Малера. Музыка Стравинского совершенно чужда для его восприятия и представляется ему дорогой, ведущей в никуда: "C'est de la musique qui ne marche pas, c'est de la musique qui piétine" («Здесь нет поступательного движения музыки, она топчется на месте»); в ней нет живости. Так же он не приемлет додекафонии Шенберга. Тот для него остается единственным композитором, создавшим теорию композиции, которую впоследствии никому не преподавал и даже не пытался этого делать. Э. Леви импонирует Монтеверди, в чьих произведениях присутствует баланс поэтики и музыки. Весьма привлекателен для Э. Леви и конфликт диссонанса с консонансом, присущий музыке XIII столетия, который возникает из-за линеарности мелодической  линии.

Таким образом, композиция «Sonata strofica», прозвучавшая в этом концерте, в классическом понимании не является сонатой? Нет, это скорее произведение более близкое к исходному значению слова “suonare” – «звучать». Это произведение имеет в основе базовую формулу, первичную звукоформу, которая расходится во все стороны подобно раскрытому  вееру. В унисонном трио струнных в финале этим веером, предстающем перед нами под разными углами, завершается «Sonata strofica».

Логика развития музыки Э. Леви имеет в своей основе исключительно музыкальную природу и начало. Мультимедийность его не интересует. С его слов все, в конечном, итоге сводится к метафизике. Он верит в аксиомы, которые подтверждают его музыку, хотя для него не является секретом то, что он наблюдает закат целой музыкальной эпохи. Весьма типичен афоризм Леви по отношению к той  музыке, которая постоянно нас окружает: "Il faut penser musique tout le temps, en faire beaucoup, en écouter peu". (Музыкой надо жить всегда, играть ее часто, а слушать мало). Эти убеждения как нельзя лучше характеризуют музыкальное творчество Леви и лежат в основе его самобытного стиля.

Тюринг Брем, 25 января 1980 г./Февраль 2011 г.

 

Комментарии

Только зарегистрированные пользователи могут оставлять комментарии. Войти.

 

Последние новости & статьи

9 июля 2012
Begegnung mit einem kaum Bekannten
24 марта 2011
Тюринг Брем. После беседы с Эрнстом Леви
17 марта 2011
Thüring Bräm. After a conversation with Ernst Levy
10 марта 2011
Программные заметки Эрнста Леви к его Симфонии № 11, написанной в 1949 году в Чикаго
11 февраля 2011
Originale Programmnotizen von Ernst Levy zu seiner 11. Sinfonie, komponiert in Chicago 1949